Die gute Nachricht: Da Streaming mittlerweile die größte Einnahmequelle für die Plattenindustrie ist, stiegen die weltweiten Musikverkäufe 2017 das dritte Jahr in Folge um 8,1 Prozent auf 17,3 Milliarden US-Dollar. Insgesamt erwirtschaftete die Musikindustrie einen Umsatz von 43 Milliarden US-Dollar.
Aber nur 12 Prozent des ganzen Geldes rieselt tatsächlich zu den Musikern – und der Großteil dieser Scheibe kommt von Tourneen.
Aus diesem Grund tun kluge Künstler das, was kluge Unternehmer tun: Wege finden, um ihre Einnahmequellen zu erweitern.
Manchmal klappt das gut. Manchmal nicht. Und manchmal nimmt eine Band etwas, was wie eine geschäftliche Katastrophe aussieht, und verwandelt es in einen Triumph.
Fallbeispiel: Stahlpanther , die Glam-Metal-Band, die seit Jahrzehnten erfolgreich ist, indem sie den Haarband-Lifestyle, wie Nigel Tufnel sagen würde, auf 11 erhöht hat.
Profane und doch lustige Texte? Prüfen. Übertriebene Bühnenfiguren? Prüfen. Haarspray in LKW-Ladung? Prüfen. Tolle Alben? Prüfen. Sehr unterhaltsame Live-Shows? Prüfen.
Stellen Sie sich Steel Panther als den Howard Stern des Metals vor: Sie mögen unverschämte Dinge sagen und spielen, aber irgendwie ist es in Ordnung, denn im Grunde weißt du, dass sie gute Jungs sind – sie sind Gleichstellungssünder, deren größte Freude zu stoßen scheint seems Spaß an sich.
Aber lassen Sie sich nicht täuschen: Wenn Sie an der Oberfläche von Haarspray, Elasthan und Humor kratzen, finden Sie vier Ausnahmemusiker.
Wie Satchel, der Leadgitarrist der Band. Satchel arbeitete mit dem Gitarrenpedalhersteller TC Electronics zusammen, um einen Gitarreneffekt namens - nun, wenn Sie wissen möchten, wie er heißt, da er wie alles Panther auch NSFW ist. Gehe hier hin . (Für die Zwecke dieses Artikels nennen wir es 'PM'.)
Das PM war ein Toneprint, eine Software, die man auf ein vorhandenes Pedal hochladen kann. (Stellen Sie sich einen Toneprint analog zu einer App für ein mobiles Gerät vor.) In diesem Fall replizierte die Software Satchels Gitarrenton.
Und obwohl es einen coolen Sound erzeugte, hob der PM nicht ab.
Dann sah Jessica Fennelly den Premierminister auf der Website von TC Electronic und war 'schockiert über die schlechte Marketingentscheidung' eine Petition gestartet das Pedal als 'offensiv', 'extrem vulgär' und 'offensichtlich sexistisch' betiteln. Einige tausend Unterschriften später entschuldigte sich TC Electronics und zog den Tonabdruck von seiner Website.
Was als nächstes geschah? Um das herauszufinden, habe ich mit Schlagzeuger gesprochen Stix Zadinia (Sag den Namen langsam und: ja), ein sehr netter und sehr kluger Kerl, der jetzt ganz oben auf meiner Liste der Top 5 Leute steht, mit denen ich gerne ein Bier trinken würde. (Und ich mag nicht einmal Bier.)
Nach Online-Kritik zog TC Electronics den Tonabdruck von Satchel ab. Was als nächstes geschah?
Denken Sie zunächst daran, dass TC Electronics ein weltweit tätiges Unternehmen für Audiogeräte ist. Sie wollten die Hitze nicht. Sie hatten ein Gespräch mit Satchel und sagten - und das ist ihr Recht -, dass sie nicht im Politikspiel sind und keine kantigen Positionen einnehmen wollen.
Ich verstehe das. Daran ist absolut nichts auszusetzen. Auch das ist völlig ihr Recht.
So wie es unser Recht ist, aus dem Tonabdruck ein echtes Pedal zu machen und selbst entwickeln und verkaufen .
Ich bin wirklich stolz darauf, wie schnell wir alles zusammen bekommen haben. Wir haben einen Custom-Pedal-Hersteller mit der Entwicklung der Hardware beauftragt. Unser Freund Brent Skaff hat die Grafiken erstellt; es ist wunderschön.
Dann nahmen wir Vorbestellungen entgegen, die Resonanz war großartig (ein Fan schrieb: 'Ich bin nicht einmal Gitarrist und habe einen bestellt'), und jetzt gehen wir in die Produktion.
In der Zwischenzeit haben wir einen Prototyp zur Fear the Riff Expo in New York geschickt und die Resonanz war großartig. Angesehene Gitarristen lieben es. Angel Vivaldi liebt es . Viele Leute graben es. Es könnte nicht cooler sein.
Manchmal ist der schlimmste Weg, etwas, das Ihnen nicht gefällt, verschwinden zu lassen, indem Sie darauf aufmerksam machen. Wie diese schwarz-weißen Elternberatungsaufkleber auf Alben in den 90er Jahren.
Wir hätten nie daran gedacht, in das Geschäft mit Gitarrenpedalen einzusteigen, wenn die Kontroverse nie stattgefunden hätte. Jetzt haben wir ein zweites Pedal in Arbeit.
Das Ziel, wie beim ersten Pedal, ist es, es zu einem hochwertigen Pedal zu machen, das Gitarristen lieben ... wir sind hier nicht als Spielerei. Wir haben vielleicht ein bisschen Spaß mit dem Branding und dem Gesamtpaket [lacht], aber letztendlich wollen wir großartige Pedale bauen, die Gitarristen gerne benutzen werden.
Und zu Ihrem größeren Punkt haben Sie Recht: Wenn Sie auf etwas aufmerksam machen, sollten Sie besser darauf vorbereitet sein, dass die Leute eine andere Haltung einnehmen.
Das Letzte, was Steel Panther tun wird, ist, sich von etwas zurückzuziehen, an das wir absolut glauben. Wir singen vielleicht über Sex, Drogen und Rock'n'Roll, tragen tolles Spandex und haben super-bitchin' Haare [lacht], aber wir haben auch keine Angst davor Stellung beziehen.
Sie wissen, wer Sie sind und bleiben Ihren Werten treu. Das ist Branding & Business Building 101.
Innerhalb der ersten Wochen hat sich die [PM] bereits zu einer bedeutenden Einnahmequelle entwickelt.
Aber das liegt daran, dass unser Herz am rechten Fleck war. Satchel hat den Ton entworfen mit einem tollen Hersteller. Es wurde mit Sorgfalt gemacht. Wirklich, es wurde mit Liebe gemacht. Er wollte es nur tun, wenn es großartig klang.
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Während einige behaupten, wir hätten die Gelegenheit, die die Aufmerksamkeit mit sich brachte, einfach genutzt, ergibt sich das Ganze aus der Tatsache, dass uns als Steel Panther nicht gesagt wird, was wir sagen oder tun sollen... innerhalb unserer Rechte.
Wenn dir unser Pedal nicht gefällt, ist das cool. Kaufen Sie es nicht. Aber versuchen Sie nicht, die Welt zu überwachen, weil Ihnen etwas nicht gefällt. Um nicht hoch und mächtig zu klingen, aber hier geht es um ein großartiges Gitarrenpedal... und auch um Meinungsfreiheit.
Wir würden niemals versuchen, jemandem zu sagen, was er sagen oder tun soll, solange es in Ihrem Recht liegt, es zu sagen oder zu tun.
Du hast auch ziemlich starke Gefühle zu bestimmten Aspekten des Musikgeschäfts.
Ich habe das Glück, meinen Lebensunterhalt mit Rock and Roll zu verdienen, aber man muss es als Geschäft betrachten. Zu viele Bands tun es nicht. Sie beachten die geschäftliche Seite erst, wenn es zu spät ist.
Ich habe mit vielen Bands sehr gepredigt, weil ich möchte, dass sie behalten, was sie machen. Ich will nicht, dass sie 10 Jahre später ihren Lebensunterhalt verdienen müssen, weil sie sich nicht um ihr Geschäft gekümmert haben.
Gib mir ein Beispiel.
Nehmen Sie die Verwaltung. Manager sind für manche Bands fantastisch, besonders wenn die Band gerade erst am Anfang steht. Und vielleicht brauchen einige Top-Bands Manager, da das Gesamtunternehmen so riesig ist.
Aber viele mittelständische Künstler kommen ohne Manager aus, besonders wenn sie bereit sind, einige der Dinge zu übernehmen, die man als arbeitender Musiker eigentlich schon kann.
Eines der Dinge, die das Selbstmanagement-Konzept für uns wirklich beflügelt haben, war, als ich über die grundlegende Mathematik einer Tour nachdachte.
Nehmen wir nur zum Argument an, Sie buchen eine Tour in Australien für eine Garantie von 500.000 US-Dollar. Wenn Sie einen 15-Prozent-Bruttovertrag mit Ihrem Management haben, nehmen sie 75.000 Dollar. Dann müssen Sie die Quellensteuer einkalkulieren. Sagen wir 20 Prozent. Sie haben bereits 175.000 US-Dollar verloren.
Dann bezahlen Sie die Reise für Ihre Crew. Sie zahlen Tagegelder, Tageslöhne, Essen, Unterkunft, Reisebusse ... wenn alles zusammenbricht, sind aus 500.000 Dollar 130.000 Dollar geworden. Die durchschnittliche Band besteht aus fünf Leuten, also teilen Sie die 130.000 Dollar auf fünf Arten auf.
Jeder von Ihnen kommt mit 25.000 US-Dollar nach Hause. Zum Vergleich: Ein Sound-Typ auf der A-Liste verdient 3.500 Dollar pro Woche, also kommt er mit 14.000 Dollar nach Hause. Und Ihr Manager hat 75.000 Dollar verdient.
Aber du bist einer der fünf Typen, die die Leute sehen wollten... und du hast nur 25.000 Dollar verdient.
Darauf stehe ich nicht. Kein Künstler sollte es sein. Ich unterstütze den Künstler so sehr, weil ich einer bin. Ich weiß, wie es sich anfühlt, die Krümel zu bekommen und zu denken: ‚Moment mal. Wir stecken all das Blut und den Schweiß in das, was wir tun, wir sind diejenigen, die hierher kommen, um zu sehen ... warum verdienen so viele Leute mehr als wir?'
In diesem Beispiel verdient der Künstler 25.000 US-Dollar, der Manager 75.000 US-Dollar ... nicht um die Bedeutung des Managers herunterzuspielen, aber er oder sie darf zu Hause bleiben.
Genau. Nochmals, ich sage nicht, dass einige Manager nicht großartig sind oder dass einige Bands keine Manager brauchen. Viele tun. Wir haben entschieden, dass wir es nicht tun.
Aber das bedeutet nicht, dass Sie keine Hilfe brauchen. Wir merken definitiv, dass wir nicht alles wissen, und was wir nicht wissen, wir finden jemanden, der es weiß. Es gibt keine Möglichkeit, dass eine Person alles wissen kann. Selbst ein Typ wie Jeff Bezos kann nicht jeden einzelnen Aspekt seines Geschäfts kennen.
Aber wenn Sie die richtigen Leute einstellen, wenn Sie mit den richtigen Leuten zusammenarbeiten, können Sie fast jedes Problem lösen. Beispielsweise, Jason Lekberg ist für uns von unschätzbarem Wert. Er kümmert sich um viele Dinge: Plattenverträge, er ist unser Verbindungsmann an den Gitarrenpedalen... wenn man eine aktive Band ist, hat man nicht für alles Zeit. Jason gräbt sich wirklich in die Details ein, die uns dann helfen, die größeren Entscheidungen zu treffen.
Sie achten auch genau auf jede Position Ihrer GuV.
Wenn du eine Band bist, die weiß, was du bist – und was du nicht bist – hast du eine wirklich gute Chance, dich selbst zu managen und in der Lage zu sein, Kosten zu senken, wo es sinnvoll ist.
Wir haben lange Zeit festgestellt, dass der Nettogewinn aus Tourneen irgendwo zwischen 20 und 28 Prozent der Bruttogarantien liegen würde. Wenn wir 28 Cent von jedem Dollar einbehalten, war das ein erstaunliches Ergebnis.
Jetzt, indem wir darauf achten, wohin das Geld fließt, und indem wir mehr Arbeit übernehmen, behalten wir mehr Geld. Unsere Netze liegen jetzt im Bereich von 54 bis 76 Prozent. Und im Mai, als wir auf Tour waren, haben wir 77 Prozent behalten. Dann berücksichtigen Sie den Warenverkauf....
Was ist mit VIP-Tickets? Viele Bands generieren erhebliche Einnahmequellen aus Meet-and-Greets.
VIP-Verkäufe können ein zweischneidiges Schwert sein.
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Für einen Künstler kann es ein wenig unangenehm sein, seine Zeit auf diese Weise zu verkaufen. Für einen Fan verstehe ich es. Wenn ein Fan Geld ausgeben möchte, um seinen Lieblingskünstler zu treffen, ist das wirklich cool ... aber es gibt immer noch etwas überstürztes und gehetztes Erlebnis. Es kann ein wenig unpersönlich sein, besonders wenn der Fan durch eine Art Autogramm- und Fotomontageband gedrängt wird.
Es gibt auch etwas zu sagen für die Energie, die den Künstlern für die Show, die sie machen, weggenommen wird. Leidet die Show unter einem 1,5-stündigen Meet & Greet? Es könnte sicherlich.
Wenn Sie ein Ticket für unsere Show kaufen, werde ich versuchen, die bestmögliche Show zu veranstalten. Aber wenn man sich mit Meet-and-Greets zu dünn ausbreitet, mit allem, was dazu gehört... muss etwas hergeben.
Als Band haben wir also gemischte Gefühle. Wir lieben es, dass unsere Fans uns treffen wollen, aber wir wollen auch 1.000 Prozent auf der Bühne geben. Wir versuchen also, ein gesundes Gleichgewicht zu halten, anstatt zu versuchen, den letzten Dollar aus dem VIP-Erlebnis herauszupressen.
Sprechen Sie mit mir über Möglichkeiten zur Kostensenkung. Das ist etwas, was jedes Unternehmen tut. Wie sieht das beispielsweise aus, wenn man auf Tour geht?
Der durchschnittliche Künstler auf der Straße achtet fast nicht darauf, wofür sein Geld ausgegeben wird: Solange er sich wohl fühlt, geht er davon aus, dass alles in Ordnung ist.
Aber nicht immer ist alles in Ordnung.
Wie viel kostet der Bus? Wie viel kostet Kraftstoff? Wie viel kostet das Fuhrwerk, ist der Ausrüstungsverleih ... ist es klüger, Ausrüstung in verschiedenen Städten zu mieten oder eigene Ausrüstung zu kaufen und zu transportieren? Oder nehmen Sie mein Beispiel einer Australien-Tour: Sollten Sie eine siebenköpfige Crew mitnehmen oder zwei Schlüsselpersonen nehmen und lokale Talente einstellen? Auf der ganzen Welt gibt es herausragende Menschen; Sie können leicht 10.000 US-Dollar oder mehr allein an den Reisekosten der Crew für eine kurze Überseetour sparen.
Die meisten Bands werden von der Industrie konditioniert, zu glauben, dass sie bestimmte Dinge brauchen. Sie brauchen diese Crew. Sie brauchen mehr diese . Sie brauchen mehr Das .
Ich bin für großartige Produktionswerte ... solange sie vernünftig sind. Für Dinge zu bezahlen, die die Nadel des Fan-Erlebnisses nicht bewegen, ist einfach verschwenderisch.
Im Grunde sind Sie bereit, Geld dort auszugeben, wo es den Kunden berührt ... und viel weniger bereit, wo dies nicht der Fall ist.
Es gibt bestimmte Dinge, die Sie tun müssen, um eine großartige Show auf die Beine zu stellen, aber es gibt auch viele Möglichkeiten, Geld zu sparen.
Im Vergleich zu dieser Zeit im letzten Jahr sind wir finanziell um Lichtjahre voraus.
Aber das bedeutet nicht, dass Sie unvernünftige Opfer bringen müssen. Und wenn es Ihnen wirklich gut geht und Sie sich entscheiden, mehr Geld auszugeben, um sich wohler zu fühlen, dann machen Sie es einfach. Stellen Sie einfach sicher, dass Sie eine fundierte Entscheidung darüber treffen, was das kostet und was das für Sie langfristig bedeutet.
Das gilt auch für Plattenverträge. Ich erinnere mich an die Zeit, als die Band Kix einen Plattenvertrag hatte und sogar eine populäre Platte hatte ... aber ihr Gitarrist bemalte immer noch Werbetafeln, um über die Runden zu kommen.
Es würde mich nicht wundern, wenn Kix nicht gleich 500.000 Dollar ins Loch stecken würde.
Wenn Sie ein Künstler sind, wollen Sie nur einen Plattenvertrag. Bei einem Label zu unterschreiben klingt so romantisch. Es klingt so cool.
Aber alles – alles – ist wiederherstellbar. Sagen Sie, die Plattenfirma möchte Sie zum Abendessen einladen, um zu zeigen, wie sehr sie Sie schätzen. Du findest das toll...aber am Ende bezahlst du dafür. Das Abendessen ist erstattungsfähig. Sie berechnen es Ihnen zurück. Oder wenn Sie ein Album aufnehmen und nicht im Studio sind, aber Ihr Toningenieur... und er möchte zum Abendessen bestellen... Sie bezahlen dafür.
Das sind nur kleine Beispiele. Wenn Geld ausgegeben wird, vertrauen Sie mir: Sie zahlen dafür.
Außerdem ist ein Plattenvertrag für den Künstler nicht immer von Vorteil. Möchten Sie Ihre eigenen Meister besitzen? Möchten Sie die Kontrolle über Ihre Kunst, Ihre Verpackung, Ihr Marketing behalten? Unterschreiben Sie den falschen Deal und Sie verlieren möglicherweise einen Teil oder einen Großteil dieser Kontrolle.
Nochmals, ich sage nicht, dass es immer schlecht ist, bei einem Plattenlabel zu unterschreiben. Sie müssen nur wissen, worauf Sie sich einlassen und sicher sein, dass der Deal, den Sie machen, der richtige ist Sie ...nicht nur das Richtige für das Plattenlabel.
Steel Panther ist seit 1996 zusammen. Ihr habt fünf Platten, zwei DVDs, tolle Merchandise-Verkäufe, 14 Jahre ausverkaufte Shows...jetzt seid ihr im Gitarrenpedal-Geschäft... um so lange zusammen zu bleiben und weiterhin erfolgreich zu sein, wenn es nur sehr wenige Bands tun?
Kommunikation ist entscheidend, um ein hochfunktionales und leistungsstarkes Band zu sein.
Wir treffen uns vor und nach jeder Show. Es sind nur wir vier. Wir haben die Gelegenheit, uns gegenseitig zu erzählen, wie unsere Tage verlaufen sind, was mit uns los ist und über die Show zu sprechen, die wir spielen werden.
Dann, wenn wir die Bühne verlassen, haben wir ein weiteres Treffen, um die Show zu überprüfen und darüber zu sprechen, was gut oder schlecht gelaufen ist.
Schließlich ist es, als wäre man mit vier Männern mittleren Alters verheiratet. [Lacht.] Wir respektieren uns und den Raum des anderen.
In der Dokumentation der Eagles sagt Timothy B. Schmit: 'Meiner Erfahrung nach ist jede Band zu jeder Zeit 10 Sekunden davon entfernt, sich aufzulösen.'
Vielleicht schon, aber die Band ist unsere Einnahmequelle. Wir respektieren es. Wir schützen es. Jeder von uns erkennt, dass die Leute kommen, um die Band zu sehen – nicht ein Typ. Sie kommen wegen der Veranstaltung, wegen des Gefühls... sie kommen wegen der ganzen Sache.
Wir sind eine Band. Wir sind gleichberechtigte Partner. Warum gehen wir nicht respektvoll und freundlich miteinander um?
Außerdem braucht es nicht viel Aufwand, um nett zu sein. [Lacht.]
Und wenn du dich über jemanden in deiner Band ärgerst, dann ist Kommunikation wirklich wichtig: Jemandem sagen zu können, 'Hey, du machst mich fertig...' und genauso wichtig, es ertragen zu können wenn dir das gesagt wird. Zu sagen: 'Ich verstehe Ihren Standpunkt, es tut mir leid ....' Wenn Sie dies nicht tun, bleiben kleine Ressentiments bestehen und explodieren schließlich.
Und dann musst du einen Job bei Ikea finden, der Wohnmöbel verkauft. [Lacht.]
Versteh mich nicht falsch, ich liebe IKEA, aber das bedeutet nicht, dass ich lieber dort arbeiten würde, anstatt fetten Rock'n'Roll zu spielen, um meinen Lebensunterhalt zu verdienen.
